The Sick Child I

병든 소녀를 담은 판화입니다. 화면은 가로가 세로보다 긴 직사각형으로, 가로 약 57센티미터, 세로 약 42센티미터입니다. 상아색 종이 위에 옅은 푸른색과 검은색 잉크로 찍었습니다. 석판화는 평평한 돌 위에 그림을 그리고 그 돌로 찍어내는 판화인데, 이 작품에는 돌 두 개가 쓰였습니다. 가장 먼저 눈에 들어오는 것은 베개를 배경으로 윤곽이 드러난 소녀의 머리입니다. 차가운 푸른빛과 짙은 검정이 화면 전체의 분위기를 이끕니다. 노르웨이 화가 에드바르 뭉크(Edvard Munch)의 작품입니다.

먼저 베개를 배경으로 떠오른 소녀의 머리를 찾아보세요. 이 판화는 머리의 윤곽이 베개와 대비되어 드러나는 데서 출발합니다. 다음에는 색을 보세요. 이 작품은 옅은 푸른색과 검은색, 두 색만으로 찍었습니다. 뭉크는 같은 그림을 여러 가지 색 조합으로 찍곤 했습니다. 그림의 기본이 되는 판을 검정이나 붉은색으로 찍고, 그 위에 푸른색, 회색, 노란색 같은 색을 더했습니다. 그러니 지금 보는 푸른색과 검정의 조합은 여러 가지 중 하나입니다.

뭉크는 1894년부터 1896년 사이에 이 주제로 판화 세 점을 만들었고, 이 작품이 마지막입니다. 1896년에 그는 새로운 판화 기법을 실험하려고 파리로 갔습니다. 그곳에서 오귀스트 클로(Auguste Clot) 같은 이름난 인쇄공과 함께 작업했습니다. 이전에 파리에서 얻지 못한 상업적 성공을 바라는 마음도 있었습니다. 이 작품은 그가 처음 만든 색채 석판화입니다. 여러 개의 돌을 쓰고 색 조합도 바꿔 가며 찍었습니다.

뭉크가 열세 살 때 누이 소피가 결핵으로 세상을 떠났습니다. 아홉 해 뒤 그는 이 장면을 처음 유화로 그렸고, 모두 다섯 점을 남겼습니다. 그림마다 세상을 떠나기 직전의 소피를 담았습니다. 뭉크는 이 작업이 기법과 개인의 마음 양쪽에서 일종의 정화였다고 말했습니다. 그는 색이 주는 상징적인 느낌을 잘 알고 있었습니다. 이 판화의 얼음처럼 차가운 푸른색과 강한 검정은 죽음이 드리운 창백함을 떠올리게 합니다. 베개 위 머리 주변의 푸른빛을 잠시 더 바라보세요.