아담

벌거벗은 남자를 표현한 청동 조각으로, 성경에서 최초의 인간으로 나오는 아담입니다. 높이는 약 198센티미터로 거의 2미터에 가깝습니다. 표면은 짙은 갈색인데, 청동 위에 입힌 이런 색의 막을 파티나라고 부릅니다. 가장 먼저 눈에 들어오는 것은 비틀리고 잔뜩 힘이 들어간 몸입니다. 얼굴만이 아니라 몸 전체가 괴로움을 말하는 것 같습니다. 편안히 쉬는 모습이 아니라, 무언가를 견디고 있는 사람을 마주한 느낌이 듭니다.

먼저 작품의 오른팔을 찾아보세요. 이 팔의 동작은 생명을 받아들이는 몸짓으로, 미켈란젤로(Michelangelo)가 시스티나 성당 천장에 그린 「아담의 창조」에서 가져왔습니다. 다음은 반대쪽인 왼팔입니다. 지나치다 싶을 만큼 꺾여 돌아가 있는데, 이 모양은 미켈란젤로가 조각한 죽은 그리스도 상 「피에타」에서 왔습니다. 마지막으로 몸 전체의 자세를 보세요. 미켈란젤로가 그린 누운 아담을 로댕이 돌려 놓은 것입니다. 한 작품에 서로 다른 두 작품의 기억이 겹쳐 있습니다.

오귀스트 로댕(Auguste Rodin)은 이 아담을 1881년에 빚었고, 지금 보는 청동 작품은 1924년경에 만들어졌습니다. 청동 주조란 녹인 금속을 틀에 부어 형태를 얻는 방법입니다. 원래 아담은 하와와 짝을 이루어, 프랑스 정부가 파리의 장식미술관을 위해 주문한 청동 문 「지옥의 문」 양옆에 놓일 예정이었습니다. 로댕은 이 큰 작업을 위해 이탈리아의 옛 거장들에게 눈을 돌렸고, 문의 주제는 14세기 단테(Dante)의 서사시 「지옥편」에서 골랐습니다. 그러나 미술관 건물은 끝내 지어지지 않았습니다.

이 아담의 고통스러운 몸은 원죄가 불러온 괴로움을 강렬하게 전합니다. 원죄란 최초의 인간이 저지른 죄를 뜻합니다. 문은 처음 구상대로 완성되지 못했지만, 로댕은 인간의 몸이 지닌 표현의 가능성을 그 이전 예술가들이 좀처럼 해보지 못한 만큼 탐구했습니다. 독립된 조각으로 선 아담과 하와는 이 주문에서 태어난 수많은 후손 가운데 하나입니다. 문은 1938년에야 청동으로 주조되어 파리 로댕 미술관 부지 입구에 놓였습니다. 이제 두 팔을 다시 보세요. 한쪽은 생명을 받는 몸짓이고, 다른 쪽은 고통으로 꺾여 있습니다.