The Millinery Shop

한 젊은 여성이 모자 가게 안에 앉아 있습니다. 그녀는 챙이 넓은 모자를 찬찬히 살펴보는 중입니다. 그림은 가로세로 1미터 남짓으로 거의 정사각형에 가깝고, 캔버스에 유화 물감으로 그렸습니다. 가장 먼저 눈에 들어오는 것은 여성이 입은 초록색 모직 드레스입니다. 모직은 양털로 짠 도톰한 천입니다. 이곳은 모자를 만들고 파는 가게이고, 이런 일을 하는 사람을 밀리너, 곧 모자 장수라고 부릅니다.

먼저 여성의 팔을 보세요. 길고 우아한 장갑을 끼고 있습니다. 이런 장갑은 부유한 손님도, 가게에서 일하는 직원도 낄 수 있었습니다. 다음으로 여성의 머리 쪽을 보세요. 초록 장식이 달린 모자가 놓인 위치 때문에, 마치 그녀가 모자를 머리에 쓴 것처럼 보입니다. 그런데 자세히 보면 그녀는 자기 모자를 쓰고 있지 않습니다. 이 작은 어긋남이 그림의 열쇠입니다.

드가는 1879년부터 1886년 사이에 이 그림을 그렸습니다. 모자 장수를 주제로 한 드가의 그림 가운데 가장 큰 작품입니다. 그는 구도를 아주 꼼꼼하게 짰습니다. 이 여성 한 사람만 그린 소묘와 파스텔화를 여러 점 남겼습니다. 파스텔은 가루 안료를 막대 모양으로 굳힌, 색 분필 같은 재료입니다. 그렇게 자세를 가다듬고 옷차림도 이것저것 바꿔 본 끝에, 지금 우리가 보는 모습이 나왔습니다.

19세기 후반 프랑스에서는 사람의 신분을 겉모습만으로 가르기가 어려워지고 있었습니다. 모자를 만드는 일은 기술과 안목이 필요한 격 높은 직업이어서, 이 일에서 성공한 젊은 여성들은 조금씩 지위가 올라갔습니다. 드가는 이 미묘한 변화를 옷차림으로 보여 줍니다. 드레스는 부유한 여성이 입을 만하지만, 상류층 아가씨라면 으레 썼을 모자는 쓰지 않았습니다. 이 불확실함을 드가는 장난스럽게 그렸습니다. 그녀의 머리 위 초록 모자를 한 번 더 바라보세요.